Dans l’atelier ZAWANN : naissance d’un modèle unique
- Marina Acosta
- il y a 1 jour
- 3 min de lecture
Créer un nouveau modèle — ou imaginer une pièce unique pour une cliente — est l’un des moments les plus précieux de mon métier. C’est un processus qui mêle intuition, technique et dialogue, un chemin qui commence toujours par un geste simple : un croquis sur papier.
1. Le croquis : la première étincelle
Tout démarre par un dessin à la main. C’est là que la silhouette prend vie, que les lignes s’esquissent, que l’idée se pose. Le croquis permet de capter l’intention : une allure, un mouvement, une attitude. C’est souvent à ce moment que la cliente découvre la première vision de sa future pièce.
2. Le dessin de style sur Illustrator : clarifier les volumes
Une fois le croquis validé, je réalise un dessin de style sur Illustrator. Cette étape permet de simplifier les formes, de préciser les volumes et surtout de rendre visibles les différentes pièces qui composeront le patron. C’est une vue technique, épurée, qui sert de base solide pour la suite du travail.
3. Le choix du tissu : le sourcing
Vient ensuite le moment du sourcing, une étape essentielle. Nous explorons ensemble les matières, les textures, les couleurs. Le tissu n’est jamais un simple support : il influence le tombé, la structure, la personnalité du modèle. Que ce soit une soie fluide, un coton japonais fantaisie ou une laine texturée, chaque matière raconte quelque chose. Lorsque la cliente choisit son tissu, elle choisit aussi l’âme de sa pièce.
4. Le façonnage du patron : la construction
Lorsque tout est fixé — forme, détails, matière — je passe au patronage sur papier. C’est un travail minutieux, presque architectural. Chaque pièce du vêtement est dessinée, mesurée, équilibrée. Le patron est la structure invisible qui garantit l’harmonie de la silhouette et le confort du vêtement.
5. La coupe : donner corps au modèle
Le patron devient ensuite un guide pour la coupe du tissu. C’est un moment qui demande précision et concentration : un geste trop rapide, un millimètre de trop, et l’équilibre du modèle peut être modifié. La coupe, c’est le passage du plan au réel.
6. L’assemblage et les finitions : la magie de l’atelier
Enfin vient l’assemblage. Point après point, la pièce prend forme. Les lignes se rejoignent, les volumes se construisent, les détails s’affinent. Les finitions — ourlets, surpiqûres, boutons, pressions invisibles, broderies ou ornements — sont la touche finale, celle qui donne à chaque création son caractère et sa qualité artisanale.
Un modèle unique, une histoire unique
Chaque création sur mesure est une rencontre : entre une idée et une technique, entre une cliente et un savoir‑faire. Dans l’atelier ZAWANN, un modèle n’est jamais seulement un vêtement. C’est une pièce pensée, façonnée et réalisée pour une personne précise, avec l’exigence et la poésie qui font la signature de la maison.
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